羅浮宮名畫揭秘

每年，有1,000萬名遊客到訪羅浮宮博物館(Musée du Louvre)，數字驚人，卻奇怪很多人總是來去匆匆，或許他們受時下流行的「打卡」心態影響，純粹到此一遊，如是者，可惜嗎？
一直存疑，是否「蒙娜麗莎」令羅浮宮走紅？只可以肯定說，博物館聲名大噪，這位美女功不可沒。其實，細賞任何一件展覽品，都能夠發掘到更多趣味，單以各個年代名家畫作為例，便已經歎為觀止。
文、圖：何志光
鳴謝：ATOUT FRANCE、
Paris Convention and Visitors Bureau、
VISIT PARIS REGION

羅浮宮博物館主題展覽按時變換，今期主力介紹十七世紀荷蘭畫家約翰內斯維米爾(Johannes Vermeer)，他與同鄉畫家如Gérard Dou、Gerard ter Borch及Gabriël Metsu等齊名，俱擅長描繪風俗畫(genre painting)，即是以日常生活做題材的寫實畫，內容環繞人物及他們的家居生活狀況，平實討好。1650年至1675年是荷蘭畫家創作風俗畫的黃金時代，在令人陶醉的主題展覽《Vermeer and the Masters of Genre Painting》中，便精選了12件維米爾作品及多位大師的畫作深入探討，發現無論在技巧或含意上，都顯露出極高深的造詣。

深層的魅力
以《La Laitière》(倒牛奶的女僕)為例，是經典的。維米爾慣用來自左邊的光源，投射到主角身上，女僕表情引人遐思，有人將她與「蒙娜麗莎」比較，是喜？是悲？不得而知。至於維米爾喜用黃色、藍色和灰色，對色彩的把握和光線的處理非常出眾，在這幅作品中便大顯鋒芒了，亞麻帽子，藍色圍裙上細緻的紋理，與桌子上麵包的質感，互相輝映，用點畫法，使畫面產生一種流動、優雅的氣氛，因此，維米爾又被稱為光影大師。畫作題材寫實，感染力強，女僕工作時將袖子捲起，露出粗壯的手臂，腳邊有一個暖爐，濃縮成中世紀歐洲生活寫照。至於維米爾其他作品，如《La Lettre》(寫信的女子)，內容亦別有含意，同樣，光源來自左邊，女主角卻是逆光書寫的，不合情理，目的是表示她當時心情欠佳，情緒波動。欣賞名畫可以包括很多學問，應細心觀察，於是進一步明白，圖畫中出現狗隻，往往暗示深閨女士對性事渴求，或大理石地台，代表人物家境富裕；林林總總表達方式，含蓄中又引發無盡的思潮。