香港代表《少年的你》入圍奧斯卡最佳國際電影五強，即前身的最佳外語片。很多人用爆冷來形容，畢竟，導演曾國祥不算全球知名大導，當鼎鼎大名王家衛的《一代宗師》，網羅梁朝偉、章子怡等國際巨星，當年也不獲提名，《少年的你》能夠在香港電影市道一片低迷的情況下，突圍而出，不可謂不意外。
當然，你可以解釋，因為疫情，對手少了、弱了。不過，擊敗的對手中，至少包括台灣代表《陽光普照》，含金量立即變得相當重。然後，你可能開始質疑，《少年的你》都算香港電影？中國演員，普通話對白，連時空也跟香港無關，除了幕後包括導演有香港人在內，好像跟香港沾不上半點關係。大家明白當然不會派出香港電影評論學會最佳電影《理大圍城》出戰，但派出《幻愛》或者《叔．叔》，落空了，至少名正言順。
其實，《少年的你》算很香港了。《少年的你》之前，史上有兩齣香港電影提名過，第一齣是1992年《大紅燈籠高高掛》，張藝謀導演，鞏俐主演；第二齣，好一點，是1994年的《霸王別姬》，雖然女主角繼續鞏俐，導演陳凱歌也跟張藝謀一樣，是個大陸人，至少有張國榮。別望了，好港產片的港產片，由《英雄本色》到《無間道》，從來未獲奧斯卡評審垂青過。《少年的你》導演是個香港土生土長，是一大進步。
在九十年代，我們只求勝利，如果，《大紅燈籠高高掛》勝出，我們一樣覺得光榮，才不會考慮究竟跟自己的關係到底有幾大。今日，相反，很多人可能情願另一齣跟香港有關的短片獲獎。也有道理，因為，《少年的你》的特色，太不香港。或者，仔細一點形容，是太不似以前的香港，太似今日已變質的香港。
《少年的你》的特色，是委屈。電影質素是無話可說的好，由周冬雨的演出，到美術到攝影到配樂，也屬於超高水平。電影題材，說到校園欺凌，各自背負不幸遭遇的男女主角聯手反抗，在大陸來說，那份叛逆精神，甚至有新鮮感。說原著小說有點似東野圭吾的《白夜行》，未免太過挑剔。如果，完場前沒有那畫蛇添足的自我推翻，煞有介事強調在中國校園欺凌情況已經不存在，國泰民安，人人開心，突然轉成美化國家的宣傳機器，我會形容《少年的你》是一齣出色的藝術傑作。現在，是一齣成功的商業產品。
不是怪責。絕對明白世界充滿局限，不聽從指令的話，別說《少年的你》能否上畫於是賣座賺大錢，直到越行越遠，行到全球各地頒獎禮；就是一眾跟電影有關的人物，在往後，會否被打壓打到再也沒運行，也是很值得擔憂的現實。跟自己無關，當然可以口響，輕輕鬆鬆說一句做人應該要堅持，情願犧牲也不可以被左右。不過，我在想，如果，《無間道》的結局，符合國家政策，劉德華不是黑警，最終良心發現，跟梁朝偉齊齊在天台BBQ，《無間道》還是不是《無間道》？對，電影可能一樣賣座的，畢竟，很多觀眾也只追求娛樂性不重視藝術性。不過，連大獎也盡掃的話，不是對同年上畫，鼓舞香港人十幾年，由杜琪峯執導的《嚦咕嚦咕新年財》，太過不公平嗎？