《礦井下的彩虹》 日期：3月9至11日 地點：高山劇場新翼演藝廳
早前一場巴士罷駛風雲，引發巴士公司的「關公災難」。罷駛行動由女將擔起前鋒，民意兩極，有人支持，有人臭罵是做騷的工運，罵聲中不乏有人連消帶打，質疑女車長是讀戲曲出身的，怪不得「七情上面做晒戲」，資方藉機想快手解僱女車長，卻引來全城反彈，連特首也關注。基層工人透過工運去提升福利自古皆有，就連藝術造詣被擺上枱訕笑，也是「跨世代」。由百年前英國礦工的曠世繪畫天分，到今天車長識唱大戲。命運，有時會重覆發生。
拿起畫筆的礦工們，釋放的藝術感石破天驚。
2000年9月公映的《跳出我天地》，一躍就成為了近百年不能錯過的電影經典，戲中以1984年英國礦業工人大罷工為背景，講述11歲的礦工之子Billy如何衝破世俗勇敢追求跳舞理想的經過。擅於寫基層工人心路歷程的李荷爾（Lee Hall)再下一城。2008年再以真人真事改編《礦井下的彩虹》(The Pitmen Painters)，獲得英國倫敦《標準晚報》戲劇獎的最佳劇本。
《礦井下的彩虹》故事發生在二戰期間，英國受德國納粹進逼，處於經濟蕭條的困局。北部城鎮阿星頓私營礦場工作的礦工們，年少時就要出來打工，真正「字都唔識多隻」。政府想他們進修一下自己，於是資助工人們業餘去學點經濟學，卻偏偏遇上經濟老師沒空，機緣巧合找來一位教藝術評論分析的老師，教他們欣賞藝術。工人們最初無法投入藝術世界，因為覺得離自己很遠。
「老粗們」發問的問題，引發了一百年後的余振球，決定要把他們的故事搬上今日香港舞台：「我睇呢個劇本時好有感觸，一百年前礦工對藝術創作發問的問題，到今時今日一般觀眾對戲劇音樂的疑問，都好類近。睇唔明喎，唔明咪唔睇囉。有啲觀眾會問，我想睇明佢喎，又有啲觀眾問，裡面係咪咁嘅意思呢?好多人都係好想去捉摸創作人嘅意思。其實，呢套思維邏輯同教育系統好有關係。我們一直學習著老師發問、學生回答、再由老師批改對或錯給答案。當年嗰班礦工都係咁樣問。呢個劇俾咗一啲嘢我們今天的觀眾：究竟點樣去睇藝術？」
竪立阿星頓派畫風
劇中的老師沒有給他們答案，但給礦工們一支畫筆，讓他們去繪畫及發洩自己的壓抑，礦工們的情感一觸即發，越來越投入。從此，在以後的歐洲藝術界，出現了「阿星頓派」畫風。
「這個戲是跨時代的，當年礦工問的問題及現在觀眾的問題是一樣的。當年煤礦業在英國的工業時代是重點工業，而煤礦工會戰後最有勢力的工會，今時今日工黨大部分也是煤礦工會出身的。分別在於戰前煤礦是私人的，戰後是國有化，由私轉到公營，是由工會爭取回來，福利及工人的權益某程度上得到保障，不會被唯利是圖的貴族及資產階級控制。但一百年後的今日，工人為自身權益及福利，仍然要透過工業行動去爭取，你說，跟現在的香港，有幾分相似？」
阿星頓派畫風成為英國油畫界上的經典。