關於木偶劇的故事，難免想起意大利兒童文學作品《木偶奇遇記》，縱然此故事已逾一世紀歷史，甚至木偶戲觀眾現已所剩無幾，但老木匠與小木偶的「父子」情，至今仍然影響著無數人。時代在變，人心不變，或者港人早已遺忘，曾幾何時曾牽著父母手去看木偶戲，或是已忘記當年多家五星級酒店曾頻頻上演經典木偶戲，但對資深木偶戲演員兼「香港偶影藝術中心」總監黃暉而言，一切就如昨日般歷歷在目。
文：Wing 圖：蘇文傑
傳統木偶戲以木偶類型分類，但亦有部分劇目如《嫦娥奔月》，加入掌中木偶、杖頭木偶及皮影等不同元素。
皮影戲的由來，多年來眾說紛紛，傳說漢武帝思念已逝的妃子李夫人，一名巫師為安慰他，於是按李夫人容貌，利用獸皮剪出其剪影，用燈光照射到布帳上。
木偶之鄉
「只要還有一個觀眾，我都會繼續表演下去。」自17歲開始學習木偶藝術的黃暉，目前是香港偶影藝術中心總監，他出生於以扯線公仔聞名世界的木偶之鄉——福建泉州，自小便愛上欣賞木偶劇；這個市鎮多年來培育了多位知名木偶劇表演大師，其中一位就是黃暉師傅黃奕缺，而他亦繼成其師的靈巧指功，擅於表演提線木偶劇。不論世界各地，木偶劇一般以木偶類型分類，常見的有提線木偶、掌中木偶、杖頭木偶及皮影戲，當中以提線木偶技巧最高，「這種木偶在4種當中最「完善」，頭、身體和四肢齊全，連手指頭都有，表演者可透過扯線操控。因為表演動作細緻，因此要操控的線很多，很難掌控，尤其是室外表演，一旦刮大風便會影響演出；而4種當中，最易操控的是掌中木偶，因為它的身體造得很闊，因而俗稱布袋戲，利用手掌和手指操控演出，較易掌握技巧。它的動作比扯線木偶快和靈活，大部分劇目都包含對打和雜耍情節，適合初學者。而杖頭木偶，以前俗稱手托木偶或揸頸木偶，亦是較易操控的木偶類型。」他指，早期的杖頭木偶沒有身體部分，觀眾只能看到頭及上半身，及至現在的改良版，依然沒有下半身，「表演者通常執著木偶的頸部操控，因此俗稱揸頸木偶。」
未學提線 先學提偶
「要成為木偶劇表演者，4款木偶都要識玩，我最初先學提線木偶，不久便開始學掌中木偶，至七十年代末，師傅派我到湖南學皮影戲和杖頭木偶。」提到學藝，現時由黃師傅營運、位於賽馬會創意藝術中心的香港偶影藝術中心，多年來均定期舉辦課堂，培訓新一代木偶劇表演者，更會邀請內地名師來港交流，跟學員分享心得，「現在的教法很難跟以前一樣，當年在家鄉學藝，我先學提線木偶，當時師傅要大家先練臂力，每日練習提木偶，不能動。」他指，從前的提線木偶表演，劇目的演出時間比現在長很多，尤其經典劇名更是長逾一小時，「上一輩的木偶大師，隨隨便便都能提著木偶數小時，絕不手軟。由於演出提線木偶劇，必須穩固地操控木偶四肢，扯線時不能太高或太低，否則便會雙腳離地或手腳伏在地上。我學師時就是先學提木偶，練臂力，一提就是數小時，感受和熟悉木偶踏台板的感覺。」黃師傅指，提線木偶劇表演的精要，在於表演者十指對線的掌控，因此一切都要從臂力練起，還要練習指頭扯線的力度，每根手指都影響著木偶的動作，「提線木偶有16條固定線，如手線和腳線等，我們會因應表演動作而增減，一般都有二十至三十多條。」
在夜總會表演的那些年
扯線木偶藝術早在上世紀七十年代已傳入香港，不少木偶劇大師都在當年隨劇團來港「搵食」，而黃師傅當年亦是隨師父來港定居工作。雖然木偶劇屬於傳統中國民間藝術，但在全盛時期，劇團的演出卻相當「hi-end」，「七十年代時，我們有7年都在美麗華夜總會有定期表演，演出《大名府》、《武松打虎》等經典劇目，亦曾在文華東方酒店、香港喜來登酒店、海運大廈、尖沙咀新世界中心(現已拆卸)、愛丁堡廣場及置地廣場等場地演出，每星期都有固定表演。」從每日騷接騷，演變至每年只有零星數場演出，黃師傅說時不禁慨嘆，在香港實在難以追夢，「現在一年的演出場次平均只有數十場，大部分都在學校、海洋公園或康文署安排的戶外演出，節慶時便在商場演出。」從八十年代末起，本地的木偶劇團發展已不及早期蓬勃，許多演員因開工不足而紛紛轉行，「我來港時其實是全職表演者，但到八十年代末都要找份正職，沒辦法，要生活嘛，到九十年代中再重新投入，專注於劇團工作。」
全人手造
跟黃師傅一邊聊天時，他雙手從未離開過身旁的提線木偶，這些懸在半空的木偶，每個都以白布遮臉，但仍隱約可見其臉上的小小「疤痕」。雖然木偶劇在香港已發展數十載，卻沒有專門製作木偶的本地師傅，「我們每次都要到內地訂造，木偶戲用的木偶跟玩具木偶不同，全由人手造，價格很高，而近年更愈來愈貴，早年在內地訂造一個木偶約4,000元人民幣，現在則要逾15,000元人民幣一個。」不過，所謂訂製並不等於「客製化」，運送到港後，師傅們還要因應劇目而增減線數，「有時連關節都要調整，我曾經訂造一隻馬騮公仔，後來我將身體部分全部拆下來重組，還為重新縫製新戲服。」看著黃師傅小心翼翼為木偶們整理「儀容」，我不禁膚淺地問：「食這行飯如此困難，何不直接當業餘興趣便算？」他說：「我呢世人最大成就就是成為木偶劇演員，現在香港還有多少人在玩？我不能確定，但一定不多，如果再不讓多些人知道這門藝術，恐怕到了下一代便會銷聲匿跡。」
香港文化節
訪談中，黃師傅多次提及近年的演出機會愈趨減少，慶幸本地有不少機構不時舉辦文化活動推廣，讓他們可向大眾展示木偶藝術，而其中一個就是「香港文化節」。主辦單位每年找來不同領域的藝術工作者及創作人獻技，增加大眾對非物質文化遺產的認識。
查詢：http://hkculturefestival.com/index.php
黃暉入行逾50年，不但擅於演出提線木偶戲， 亦不時創作木偶戲劇本。
常見四大類木偶
提線木偶
古稱「懸絲傀儡」，早在宋代以前已經存在。近代以泉州木偶最具代表性，被評為非物質文化遺產，尤其木偶頭及臉部的設計及造工更是聞名世界，全因明、清時期戲劇發展蓬勃，創造了不少花臉、鬼臉造型。
掌中木偶
又稱布袋戲，同樣以泉州出品最具代表性。演員可利用手掌及十指操控人偶，動作靈活多變，演出劇目常穿插多場對打戲分。
皮影木偶
起源於西漢時期，又稱「影子戲」或「燈影戲」，古人以牛皮鏤空製作成角色剪影，後來則改以7層皮紙作為襯殼製作，並雕刻各種花紋及塗上色彩，更會根據角色設計臉譜，一般約7寸高。劇目以民間戲劇為主，表演時，演員會站在白色幕布後操縱影人，一邊用當地流行的曲調講述故事，配以打擊樂器和弦樂，富有濃厚鄉土氣息。
杖頭木偶
漢族傳統戲劇之一，古稱「杖頭傀儡」，演員需伸手進木偶內緊握木偶頸部及木杖操控，因此又俗稱揸頸木偶；其眼和嘴可活動，頸部下接一節木棒或竹竿，表演者一手掌握兩根操縱杆進行表演，而公仔亦分大中小3種。
