陳果╳曾美慧孜 《三夫》說故事 低端但不低級

 「就著講香港故事的導演而言，十甲一定入圍吧！」陳果老實地說。的確，從以《香港製造》打頭陣的「九七三部曲」到《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅Van》，陳果的作品都散發濃濃港味。說好了的「妓女三部曲」，在《榴槤飄飄》、《香港有個荷里活》之後，戲迷等了18年，才見最終章《三夫》，一如以往的陳果作品，引來無盡政治隱喻的解讀，導演則貫徹不解畫的作風，唯一肯定是繼續與時並進的社會關懷。《三夫》是打正旗號的三級片，性愛場面大膽踩界，金像導演陳果直言有難度，「角色已經很低端，不能再向低級方向發展，否則會過火，所以要掌握分寸。」當然，不可缺是一位願意豁出去的女主角，而內地演員曾美慧孜(小美)超額完成，她借用《霸王別姬》的金句形容參演狀態，「想起有關張國榮的一句話『不瘋魔不成活』，當你跟角色連繫在一起，很多事情都變得容易，不會有太多顧慮。」全情投入的小美與陳果，雙雙入圍金像獎提名。

文：許惠敏
圖：莊振邦
服裝：Versace(曾美慧孜)
場地：Eaton HK

夫送妻做妓女 靈感源自小說
陳果在3年內完成「九七三部曲」的《香港製造》、《去年煙花特別多》和《細路祥》，繼而接力是「妓女三部曲」，終結篇《三夫》卻姍姍來遲，陳果解釋，原打算在2003年開拍第三部曲，不料香港遇上沙士，未有一個能突破前作的劇本，他便往長江一帶找靈感，「後來去了沈從文的家鄉鳳凰城，這是個水鄉，朋友介紹我看沈從文的短篇小說《丈夫》，從而啟發我創作《三夫》的故事。」小說以三十至四十年代的民國作背景，寫一對夫婦為了生計，丈夫撐住小船，將妻子送往鳳凰古城的吊腳樓做妓女。《三夫》的場景換到香港水鄉大澳的棚屋。故事講述由小美飾演的蜑家水上人小妹，不擅言語表達，沒幾句對白，智障並且性上癮，由於三位丈夫都無法滿足其旺盛性慾，索性讓她接客「治病」兼謀生，小妹有大量極盡荒謬的床戰。陳果表示，最難是找女主角，沒有小美不會成事。他先小人後君子，選角時已明言導演話事，或可能打真軍，小美未看劇本便答應。原來她在十多年前已曾為陳果的電影試鏡，小角色但沒中選，這次再遇導演，沒有試鏡卻被選上，陳果半說笑道，「通常我揀人是得就得，唔得就食忽得！」小美形容是一種情意結，「見完導演的晚上，我夢見很多魚和海水，交融一起翻滾，我以前常發夢被人追殺或找不到自己，這美好的夢反映我渴望演這戲。」

不瘋魔不成活
小美自幼學習琵琶、舞蹈和聲樂等，2004年獲憑婁燁發掘拍攝《頤和園》入行，曾參演多套內地電影和劇集，憑《三夫》闖出名堂，她與陳果已獲香港電影評論學會的最佳女演員和最佳導演，並入圍今屆金馬獎、亞洲電影大獎和金像獎提名，她微笑著說： 「感覺像灰姑娘穿上玻璃鞋，登上南瓜車往舞會！」提名與獎項是演技的肯定，證明當初她做對了決定。開拍前，小美奉命在個多月內增肥逾30磅，在幾乎天天吃麥記的日子裡，曾經跟智障人士接觸，一直只知有裸露性愛場面，卻遲遲未收到劇本，可擔心導演會有甚麼要求？她坦言曾有點擔心，「看過劇本後便知戲裡的裸露，是為了讓角色更豐富，而且演這角色讓我達到一種極限，過程中找到樂趣，就毫不擔心了。」小美自言，從沒介懷演妓女或定型，她透露初入行的小秘密，「那時我曾跟媽媽說，自己人生第一個表演的高峰就是演一個妓女，當時媽媽以為我開玩笑，當陳果導演找我時，知道就是這角色，真是這緣份和時機。」小美的母親看罷影片，對女兒的大膽演出沒異議，讚她演活真實人生。而小美最深刻的一場戲，不關性愛，而是小妹在公屋高層丟掉婚紗的一幕，「穿婚紗是很多女孩子的夢想，這刻我感到小妹的絕望，瞬間的悲傷特別平靜，當時我抓住欄杆往下看，把身體伸出像是快要掉下去，導演從對面看，嚇得發抖。」小美卻想起張國榮主演的電影《霸王別姬》裡，段小樓形容醉心演戲的程碟衣「不瘋魔不成活」，「當你跟角色連繫在一起，很多事情都變得容易，不會有太多顧慮。」

床上動作 最難拿捏分寸
兩人首次合作，不約而同表示，拍得爽快順利，陳果笑言，「因為全權在我控制，她任勞任怨又沒太多聲氣！」言下之意，是三部曲最容易的一套？非也，陳果強調是各有各難，「拍《榴槤飄飄》拍攝旺角架步，可能會被人點相，《香港有個荷里活》要拍一班肥人出出入入，全部看來容易，但低成本的獨立製作，拍出來好睇又唔悶，感覺很香港卻是很難。」《三夫》要在狹窄的小船上演連場「床上動作戲」，「事前必須很清楚每場戲要拍甚麼，好好指揮全架船，因為它會兩邊搖擺，必須要顧及平衡和安全。」對小美來說，最難應付是船上拍攝，「我從內地來，沒試過海上生活，但船一直在動，起初未有安全感，很緊張，而且我不太懂廣東話，很多時他們在罵甚麼，我也是微笑，這種克服陌生環境的狀態，跟小妹的某些狀態很配合。」

《三夫》有大量性愛場景，從航行中的小船到馬路行駛的貨車，隨時隨地，小妹的性需要無窮無盡，對手包括新婚丈夫、嫖客、魚類、死物等，荒謬絕倫與猥瑣低賤之間，最難是分寸拿捏。陳果深知，控制不當會令觀眾反感，在鏡頭運用上，刻意抽離免用特寫，每場性愛動作戲都必經採排慢慢調節，並且清楚交代身體語言的表達，以免予人看大島渚的《感官世界》之感，小美表示，「必須要試到有真實感，才會讓人相信。」陳果解釋，「角色設定已經很低端，不能再向低級方向發展，否則會過火，所以要掌握分寸，不能太污糟，鏡頭是最決定性的。其實原本想拍得更激，但自我收斂了，因為想觀眾睇套戲本身而不是其他無謂事，始終是要講故事，就是角色如何在船上生存。」對比寫實的《榴槤飄飄》以及帶點魔幻的《香港有個荷里活》，陳果形容《三夫》的手法是介乎兩者之間，「故事發展和人物演繹很寫實，故事內容則加多點荒謬感，這次最大分別是性愛作了很大輔助，其實怎變也是與現今社會同步，與時並進，仍是陳果電影的方向。」最明顯的與時共進，是首部曲內地女子來港做妓女謀生，二部曲則是妓女已融入香港生活，來到三部曲，北上做妓女的換成了香港女生，反映甚麼？則由看官自決。

盧亭傳說 破與立
電影3月尾才正式公映，現已引起不少迴響，陳果說是預料中事，「我不是石頭爆出來，對某於基層來說，就著講香港故事的導演而言，十甲一定入圍吧，大家跟了我的電影多年，都知是有社會性、黑色幽默和獨立精神的一面。」小美笑言，在開拍前一天才收到劇本，沒想過甚麼社會政治的隱喻，「劇本首頁用了沈從文的一句話，大概是『世間最美的東西都是不真實』，第一段是講盧亭的傳說，只以為導演要說一個傳奇的故事。」最玄妙是影片借老三(陳湛文飾)之口，引用《廣東新語》的盧亭傳說，後來卻推翻這有關殖民前香港的典故，陳果抵死解釋，「盧亭是半人半魚的傳統，為幫助小美了解角色，可把小妹聯想成一條魚，而且可以扮有深度，後來交代小妹不是盧亭，如果她是盧亭就自己遊走，哪用等你們一班麻甩佬？這是戲劇的建立與推翻的手法。況且，我去問大嶼山大澳居民，盧大衛及盧海鵬都有人識，卻沒一個人知誰是盧亭！」

五口子的明喻
故事圍繞小妹與三夫，她與父親亂倫生了智障小孩，繼而嫁年長的二夫，再與老三結婚上岸居住，輾轉回到船上，看來很邊緣和悲慘，一家五口卻是樂也融融，「加入小孩子，整個家庭感覺較健全和正常，延伸餵奶、父子關係等情節，窮得來互相照顧愛錫孩子，更能突顯亂倫的荒謬感。」影片結尾色調灰濛，三夫帶著小妹與小孩，駛著船艇迎向港珠澳大橋，何來幸福？「茫然對著大海，看不到岸，也是與時並進的寫法，我原打算暗喻，別人卻說我是明喻，若你明白便好，當然我不知你明甚麼，你如何解讀是你的事，或者，乾脆把它看成三級片吧！」不作政治解讀，陳果只道：「我的電影一直貫徹對社會和人文關懷，這一定是反映我對目前香港的觀感。」