打喪屍，是歷久不衰的創作題材，漫畫、電影、劇集及電玩都不乏喪屍主題的作品，不過，無論原創或改編，多屬外國出品，要數最近一齣本土喪屍片，已經是1998年的《生化壽屍》。一等19年，終見港產喪屍重現大銀幕，即將公映的《今晚打喪屍》改編自本地作家余兒的同名小說，講述香港被喪屍淪陷，負起救港任務的，是兩名典型的熱血廢青，找來影圈上位中的張繼聰和白只擔大旗，還有老戲骨萬梓良(萬子)和演而優則導的吳家麗作強大後盾，新生代與資深前輩，攜手打救行屍走肉的城市，饒有寓意。
文：許惠敏
圖：陳奕釗
場地：TOWARD Studio
戲裡戲外，張繼聰和白只都是演藝學院畢業生，是識於微時的好兄弟。在戲裡，兩人連演戲機會也沒有，在日漸式微的粵劇社製作道具維生，沒甚「錢途」可言，白只形容，兩個角色都是有宏大理想的廢青，心願是要做個拯救地球的英雄，「不過，地球沒有大事發生，基本上只得把口，直到香港被喪屍淪陷，真的要打起來，眼見身邊親友都變了喪屍，如何實踐心裡的夢想？」電影是親情與愛情兼備的熱血故事，白只期望在緊張刺激的娛樂之外，能發放正能量。兩人相識近廿年，臭味相投，是彼此最忠實的知音者，在開鏡前圍讀劇本期間，所產生的化學作用，連監製和導演也甚期待，「他們有時也問我倆會如何對戲，讓我倆給意見修改。」拍搞笑戲，兩人手到拿來，要被喪屍追卻有點難度，「要花很多想像力，很投入，先要自己相信有喪屍，幻想最愛的人被咬，才能演得投入，其實很變態又好玩。」白只則半說笑指，最難是與萬子和吳家麗演對手戲，「我會變了觀眾，像看舞台劇前排位，我應該是演戲，卻被感動到變成觀眾。」張繼聰形容：「電影上半段都是我倆的搞笑料，帶點cult味，萬子哥和家麗姐卻演得很實，後半段他倆反而變得cult了。」
實踐與承傳
現實中，兩人從寂寂無名做起，捱過娛樂圈的浮沉歲月，演技總算備受肯定，對演藝夢的堅持，白只和張繼聰可算人辦，不過，面對萬子與吳家麗兩位資深演員，兩位「新晉演員」自言仍需向前輩多多學習，張繼聰表示：「他們代表港產片最輝煌的年代，很多年輕人都有怨氣，埋怨沒有機會，但以我十幾年的工作經驗，坦白講，視乎你有幾尊重自己的職業，是扮工作或認真去做？很值得反思。」白只自嘲是三十多歲的肥佬，通常拍戲到凌晨兩、三時已很疲累，會因為要等候或仍需跑來跑去而不耐煩，「萬子哥年紀已不輕，但他仍會一起等候，在導演叫action前，會捉住我們說『我們拍一個good take。』」張繼聰回想，「大熱天時，大家拍到滿身汗，萬子哥要服藥，身體仍在康復中(糖尿病)，但他仍是很『成吉思汗』，激勵大家士氣。」白只續道：「他不但能領導我們，而且時刻保持最佳狀態，熱愛表演藝術，這提醒我別要活像老油條，要學習應有的專業態度。」見識過影帝的真功夫，張繼聰亦不敢怠慢，「人生就是要這種投入，只要肯花時間去做好一件事，便沒有時間投訴太多，所以我們更要實踐這專業態度，感染下一代。」
喪屍與人性
喪屍片能夠長拍長有，除了緊張刺激之外，同時還反映人性，若是發生在香港甚或屋企樓下，更為埋身，張繼聰揣摩角色時，曾經設想過不同處境，「試想想，成條街都是喪屍，你身邊最重要的親友都變喪屍，你會撇下他嗎？如果另一半變成喪屍來咬你，你會如何？所以喪屍片好好睇，正因為浮現很多值得思考的人性問題，演員一定有戲做！」白只則自爆，最怕看恐怖、喪屍血腥片，「廝殺其實很恐怖，我不夠膽去劈喪屍，不像阿聰劈得那麼自如，我寧願被咬，假如心愛的人變了喪屍，那就一齊變吧！」家有賢妻與一對子女的張繼聰認為，是人生階段問題，「如果仍是單身寡仔，很容易放棄，但人性是會盡力保護身邊最重要的人，為他們奮鬥到最後一刻，堅守不放棄；當然若他們都變了喪屍，我也會選擇被咬。」
近年，萬子鮮有幕前演出，偶爾現身大銀幕，多屬客串性質，已達耳順之年的他，早前曾受糖尿病困擾，長居內地，今次首肯參演《今》片，全因被誠意打動，「因為電影老闆、監製和導演透過我的朋友，撮合一次會面，當日家麗更突然出現，不斷推介我去參演，他們很有心邀請我，便隨緣答應。」吳家麗演戲多年，也曾執導鬼片，原來她對喪屍片更是情有獨鍾，難得遇上本土製作，當然希望找個有默契的拍檔，「這套戲是香港有喪屍，今日不知明天發生甚麼事，自己或心愛的人也有可能變喪屍，提醒大家要珍惜身邊人。」
與後輩過招
在《今》片中，萬子飾演刑滿出獄的父親，兒子(白只飾)則由吳家麗代為養育，除了與好拍檔再次合作，還有機會與多位新演員合作，「我是整個團隊最大年紀的一位，很喜歡他們給我的新刺激，十分過癮。」經合作之後，他大讚白只和張繼聰是與生俱來的演員，「我可以肯定，他們很有天份，非常醒目，不只是一點就明，是不點也明！」他笑言，在片場經常與兩位古露精怪的後輩過招，「我看他倆不時交頭接耳，猜想我怎樣演，同時我也猜他們怎樣演，一埋位便投入角色，自然會有交流火花。」吳家麗不忘補充，「演員沒有新舊，最緊要用心去演，而且大家也少看白只和阿聰，他們不是新演員而是老手，我們要儲很多能量才能對付他們呢！」
家麗投入哭崩
至於萬子和吳家麗，金馬影帝影后當然是不乏對手戲，「我對萬子的角色有感覺，但我因他失去了心愛的弟弟和一隻腳，我的角色本想做花旦，但沒有腳怎做？這等於沒有事業，一個女人身體有缺陷，終日躲在粵劇社不見人，連靈魂也鎖在心底，他出獄便刺激著我……」吳家麗愈說愈肉緊，萬子不禁大爆她拍戲期間，一度投入得難以抽離，「有一場感情戲，她演出淋漓盡致，哭得不能收聲，虛脫坐在地上，然後像手機突然沒電，不是low battery，是沒電！」吳家麗解釋，「我知導演叫cut，當時踩不到break，就像拍動作片，出拳要去盡才算完成動作，不可半路停止，情緒要去完才過癮，否則留在心裡很難受，角色的情緒需要釋放，也要顧及演員的感受，當時我問天問地問這個世界，情緒崩潰，已顧不了其他人。」當時全靠萬子打圓場，「我們來給家麗姐掌聲！」張繼聰和白只都嚇呆了。
食意粉考起萬子
被踢爆的吳家麗亦不甘示弱，「萬子也有場一邊吃意粉，一邊講大段對白的戲，都食了很多盒，是戲中經典！」這場戲也實在考起萬子，他解釋，「邊吃邊講對白，而且是感情剖白，有一定的難度，就當是考試吧！」談到揣摩角色，萬子一臉認真地說：「最重要是自我的感覺，我要分析和融合不同對手的演繹和反應，所以我要留意鏡頭拍他們的時候，按他們的行為和語氣，去創造自己的角色，在感情紐帶裡，要細膩地分開不同層次。」
