一座孤城，是意境。有著清高的名字，卻是罪惡溫藏，像香港。故事就發生在這名為「孤城」的虛擬之地，內裡的罪案率當然比現實誇張得多，但人類還是同類。反正愈多人的地方就愈多人犯案，有警察的地方就會有黑警，全因人類的貪婪所致，潘朵拉的盒子任誰都難以抵擋。
我們擁有太少時間
張家輝踏上導演之路的第三部作曲，從《盂蘭神功》到《陀地驅魔人》再到《低壓槽》，野心有增無減，更一部比一部認真。這部作品在製作及心機也是最重本的一部，而且張家輝更要自編自導自演，身兼三職之餘，他飾演的卧底于秋一角更是由頭帶到尾，幾乎是看他個人表演，這樣超出正常負荷的工作量實在令人難以想像，怪不得他在訪問時提及仍猶有餘悸。在美術方面，作品打造出一個虛擬罪惡之城，就像西片《罪惡城》，以漆黑無光的畫面作為主要色調，所有事物均加上藍錄色調呈抑鬱狀態，說明了這是一個黯淡無光的世界。于秋有一身好武功，更要有堅毅的意志，才能在孤城中屹立不倒，偶爾甚至能夠孤芳自賞一下。他就這樣憑著一身好功夫，幾乎遇神殺神，遇敵殺敵，以意識形態、心態來擊退敵人。是卧底，同時又要消滅黑警，身份好複雜。雖然故事集中在于秋身上，但結構支線較多，是卧底、是黑警還是接位事宜？世上有太多事等著我們攻破，欠奉的是時間。
最鮮明的罪惡
電影由韓國班底設計動作，全部動作鏡頭也是以型格為主，跟港片的動作模式當然相差甚遠，而這樣或更貼近荷里活式以畫面為主的追求，功夫都幻化成格調。不少香港經驗老到的演員有參演，如苗喬偉、張可頤、張繼聰、林雪、元華等，卻在這虛擬城市中出現，衍生距離感，全都成為了最熟悉的陌生人。飾演奸角「老闆」的徐靜蕾，造型突出鮮明，就連其出場的形式也帶給觀眾驚喜，應該是全片最鮮明輕快的一刻，卻代表著這城最大的罪惡，諷刺得很。當她紅眼睛幽幽的看著這孤城時，是顯得這故事尾聲更動聽。
整個過程當中于秋也要在這個經常落大雨的低壓槽地帶，與林林總總的罪犯周旋、兼與警方周旋、又要掩飾身份、再同時對抗黑警、對抗城中最大的壞蛋，少點腦汁也追不上，因此鏡頭也有顧及觀眾感受，周不時增添慢動作鏡頭讓觀眾能夠喘息一下，並加以思考。懷念罪犯的味道，或許有比較夠單純。這是非一般的警匪片，以格調刻劃人性陰暗面。最終內裡一切也敵不過人性貪婪，是潘朵拉盒子惹的禍。而最後的那個美麗新世界，恐怕要在幻想國才等到。