新片《五月雪》拍出馬來西亞五一三事件對當地人民的影響，是導演張吉安寫給當年受難者家人的一封情書，他們一起經歷過的，便能心領神會讀得懂，其他觀眾則可能要花較多時間去深入理解。
曾執導《南巫》的馬來西亞籍導演張吉安，今次拍《五月雪》由於涉及當地政治敏感議題，因此電影亦運用相當低調的手法去表達。基本上觀眾是需要入場前做好功課，否則進場會看不明白，也不要期望能夠透過電影去理解事件的始末，因為電影並沒有說明用意。
魔幻形式表達凶殘事實
概括而言，五一三事件就是在1969年馬來西亞選舉時，持不同理念的兩派所發生的衝突事件，最終在街頭演變成大暴動。但實際上卻有不少人認為這是一次種族滅絕事件，是馬拉人針對華人所展開的屠殺事件，因為最終的華人死亡數字遠超過馬拉人。誰是誰非不得而知，電影亦沒有明確解說過事情。整部電影主要分兩條支線，一邊是關於戲棚內的戲班班主「竇娥」，他們在演酬神大戲《六月雪》；另一邊則是關於小女孩阿英，她喜歡跟隨母親去賞戲，是觀眾的一群。
基本上都是以段落形式來組成的電影。發生的事情都是一段段當時歷經宵禁的場面，伴隨著有大象出現的魔幻情節，以意象表達極權與侵略行為，卻非眼睛實感所能感受。混合著戲棚那條支線的畫面，演員都塗上大戲濃妝，整件事的超現實主義更為強烈。很多時都會有些衝突事件，家人之間的衝突，父女衝突、夫妻吵鬧，社會上動亂的衝突，人們要躲起來，要關燈，要宵禁，在戲棚看戲的會有生命危險，動亂發生，哪裡都會有危險，一切都是像片段式的段落來組成這部電影。縱然看到親人之間的糾紛，但當中卻不涉及情感的，觀眾難以與戲中角色接連上，因為角色很多都被壓抑得不帶情感。
強烈抽離令傷痛遞減
小女孩經歷動亂前，被爸爸訓斥；長大了，她希望能夠找到當時受難者被埋葬的地方祭祀一下，又被她的丈夫謾罵阻止。一輩子的親人關係都是如此撕裂，但對他們來說又彷彿如此平常，像家常便飯般，爭執對他們來說或許已變成生活的一部分。單看電影，著實有種對倖存者及死難者家人的疏離感，電影就是如此強烈地用了觀察者的角度去看待事件，觀眾都是理性與冷靜的。直至最尾一段祭祀的場面，兩條線的主角終於遇上，彼此明白彼此經歷過的創傷都是無法磨滅的，而現在能夠做的事情亦不多，就只剩下淡淡的哀愁。