日本遊戲大廠CAPCOM一個月內接連上映兩部改編自旗下大型IP的真人電影：《生化危機》與《街霸》，兩齣評價均好壞參半，關鍵可能是你是否經歷過90年代這一系列電玩遊戲帶來的衝擊。
《生化危機》那個浣熊市完全不是我們機迷所熟悉的浣熊市，你說那是 Silent Hill也可以。
我能理解為何有人大力讚賞《生化危機》，亦有人強烈批評，關鍵在於你有多熟悉浣熊市。電影前半段非常精彩，僅憑一隻狗和一隻喪屍便營造出十足的驚慄效果，將一度被影迷鄙視的Jump Scare重新發揚光大。橋段不怕舊，最重要的是執行做得好。男主角外賣仔富有喜感，跌跌撞撞逢關過關，令人充滿期待進入浣熊市後會遇上更刺激好玩的事……殊不知那個浣熊市完全不是我們機迷所熟悉的浣熊市！你說那是Silent Hill也可以。
《生化危機》的下半場蔑視我們這群由 90 年代 PS1 第一集玩到 PS5 第九集、進出浣熊市幾十年的玩家。
《生化危機》的下半場蔑視我們這群由90年代PS1第一集玩到PS5第九集、進出浣熊市幾十年的玩家。遊戲第九集之所以感動，就是Leon相隔幾十年重返浣熊市，那一關重踏警察局，簡直有一份令人毛骨悚然的悸動。而觀看這齣真人版《生化危機》時，在未進入浣熊市之前，仍有一些武器槍械和彈藥是跟足遊戲設計的，但結果進入浣熊市後，與原著的關係跌至零，看見那個完全陌生的浣熊市，滿滿期待只換來滿滿失望。
作為《生化危機》迷，個人並不介意這齣電影是外傳，亦不介意故事重啟，但你背負着《生化危機》這個名字來做改編遊戲電影，就要跟隨遊戲一些重要設定，其中最重要的必定是浣熊市——一個被Umbrella搞得全民喪屍的悲慘都市。結果電影就只有一些喪屍從天台跌落來，以及進入醫院後無緣無故有幾百隻喪屍在其中一幕突然出現再突然跌落街……那並不能算是浣熊市……《生化危機》的後半段蔑視所有玩過這款遊戲的玩家感受，自問已不是原教旨主義的玩家，但電影後半段確實欺人太甚。
相反，《街霸》則以滿足玩家一切期望為目標而努力，除了人設跟足原著，連人物背景設定都做足功課，例如怪獸的身世、阿隆與阿Ken的關係，動作設計更是頂呱呱，將大家熟悉的大招融入一個相對真實的格鬥之中，不會突兀，又有返那種使出大招的味道。電影還很懂得玩味地加入招式原音，「直直bird劇」、「痾YOU劇」、「阿波劇」，聽得人熱血沸騰，演員出招有力有實感，視覺大滿足。
有批評《街霸》劇情弱智，那些爛 gag 不好笑，相比武戲，文戲確實相對單薄，但個人並不是介意沒有劇情，而是不夠熱血。
坊間有人批評《街霸》劇情弱智，那些爛gag不好笑，相比武戲，文戲確實相對單薄，但個人並不是介意沒有劇情，而是不夠熱血。這是荷李活人拍日系ACG的一個通病就是不知道甚麼是「燃」，他們不知道甚麼對白、叫演員怎樣演繹可以營造熱血的感覺。另一個通病就是選女角，他們彷彿看黃種人也覺得個個都差不多樣(我們又何嘗不是？)春麗就算沒有豆豆那麼漂亮，也要白雪雪、長腿、尖面、kawaii，只要想想春麗贏了的時候會雙腳V字跳起說「吔打」，就知道現在這個cast選錯了。不是說那位演員不好看，而是不似春麗，她那些猙獰肉緊的演繹偏離角色，是台前幕後一起捉錯用神惹的禍。
《街霸》播舊歌、玩老梗與inside joke、主力向 80-90 年代致敬，再加上塞到滿滿的動作場面，一氣呵成、沒有悶場。
不過整齣《街霸》整體依然高質，自從James Gunn拍《Guardians of the Galaxy》成功後，這類經典ACG真人版幾乎已經鎖定成功模式：播舊歌、玩老梗與inside joke、主力向80至90年代致敬，再加上塞到滿滿的動作場面。但就算跟足、有齊所有元素也可以有失敗例子，你看《Masters of the Universe 宇宙天王》就知道。《街霸》一氣呵成、沒有悶場，算是成功，而且得來不易。
題外話，作為我這代骨灰級玩家加港產片迷再加港漫讀者，看《生化危機》也好、《街霸》也好，都會想起我們本土製作，例如見到本田與阿隆同場就好想再看多一次《超級學校霸王》，懷念以前沒有版權概念的年代，懷念那些年甚麼題材也可以拍的港產片。