先不要被標題嚇著,以為有一齣舞台劇要孕育十八年才能公演。參與過中英青少年音樂劇團(簡稱Muse Up)的年輕人,多多少少已有十幾年,兩年孕育一齣新劇。年復一年,跟著中英一同長大、一同參與演出的小孩子,已經經歷了好多屆。今天好些已經投入社會工作,有些投身演藝學院演出系,也有學生成為了插畫設計師,把多年來學過的美感珍傳、與別人溝通的理解能力,活用於真實世界之內。
至於《勇衝孤悲城》,其實是眾多的中英青少年音樂劇之中的最新作品。接近四十位由八歲至十多歲的MuseUp學員,合共綵排了兩年的一齣音樂劇,早前在理工大學公演,全場爆滿。這班年輕人的自身故事與他們的師兄師姐一樣,都是居住於偏僻的東涌、天水圍及荃灣一帶地區,因緣際會,他們參加了中英劇團的青少年音樂劇團計劃。過程中不單學演戲,還要學做人。
黃振輝強調要透過真切的溝通才能學習做人處世,這是網上的世界無法教曉的事。
MuseUp的特色是中英劇團獨有的。其實我覺得算是生命教育的一種而非單單是戲劇教育。每一次的音樂劇題材,由學員與導師及導演一同探討出來。成年人在年輕人的世界裡看到陰暗而扭曲的一面,成長了的人可以自行抵禦這些傷害人又無營養的說話,但小孩子不會,廿一世紀的今天,很多小孩子的價值觀與世界觀,都是從一部手掌那麼大的手提電話而學習得來,裡面的社交媒體操控了他們脆弱的心靈,好與壞,有益與有害,他們根本不懂分辨,甚至青春期的少年會為流言蜚語而抑鬱,因為他們的自信已跌入到谷底。
平日除了戲劇訓練,學員還要參與社區活動深入社群。
與中英劇團教育及外展主管黃振輝聊起學童情緒問題,他形容整個團隊都清晰地看見了這個問題。情緒問題嚴重,甚至眼見社會上青少年自殺個案上升。「年輕人即使大家都說廣東話,都會因為外在環境的變遷、會面對不同的語言及力量,如果不幸遇到網上霸凌,別人一句沒經大腦或者刻意挑釁的說話,足以令幼小心靈的他們瞬間跌入無底深潭。」因此,他與團隊決定把迷失的小羔羊拉回人世間,先要他們透過戲劇,學會與真人對話,學會與真人溝通,處理問題時即使會意見相左、立場不同,也要真實的、赤裸裸地去面對困難,而不是躲在社交媒體之後。
勇衝孤悲城是一個集合導師、導演與學員一同構思出來的作品,綵球長達兩年。
看《勇衝孤悲城》的時候,不禁透出一陣會心微笑。因為演出的開首,就是與孤悲城氣場完全相反的眾樂城,長老領導着群眾,堅持要以開心示人,要以發放正能量為己任。長老還為了維護世界和平,派出了四名勇者要去毀滅令人痛苦及充滿負能量的恐怖孤悲城........長老的訓示很像現世的大人。成年人都希望大家以和為貴,思想至緊要正能量,未有正能量的,去找回來就可以,一些會陀衰家的霉氣,最好不要觸碰,如果解決不來,最好把那些不良的份子送走。那麼,剩下來的人便可以永遠的快樂下去。
四名勇者都帶着自身的困擾,接受了長老的任命。他們決拋開內心陰暗的、不為人知的一面,讓最有能力、最有自信的自己,去拯救或者去毀滅他們口中的不良份子。而結果,不僅無法消減孤悲城的負能量,更把四位智者都扯入了痛苦的旋渦,自己不由自主的墮進了不快的深淵。而結果,孤悲城的人民並沒有一沉百踩,他們反過來勉勵智者。我們何不去接受不完美的自己?我們何不放下一定要快樂一定要正能量的口號,嘗試去接受自己的每一面,因為只有聆聽自己,才會掌握未來應要怎樣走向快樂。
由卅幾四十位學員一同演出的勇衝孤悲城較早前在理工大學完美結束。
這是一個關於哲學的人生課題,而中英劇團把這個課題活用於兒童戲劇之內,因為導演在創作過程中一直留意着青少年的精神健康。為了讓他們更了解精神健康,劇團還特別與香港心理衛生會合作,讓他們透過課堂與演練,更認識相關議題。社工在工作坊透過交流和遊戲,引導學員思考各種心理與神經發育狀況。例如討論「自閉症是否屬於精神病」及「專注力不足症(ADHD)的性質」等問題。社工向學員說明,精神疾病如同傷風感冒,只要勇敢面對、不逃避並接受治療,都是有機會康復的。








