身土不一
十月蒞臨，SC Gallery攜手香港藝術家文美桃和劉政熙，呈獻混合媒介與繪畫聯展《身土不一》。展題源於佛典用語「身土不二」，意指人的行為與環境密不可分。文氏和劉氏挪借典故，反而體悟到「身」與「土」的相對性。我們不會分割身體曾體驗過的經驗，和在成長的土地中吸收的知識養分和體感溫度。反而在地緣環境失衡的影響中，尋找那條可平衡的「線」與可施展的「力度」。二人以淡樸的色譜呈現本次展覽，通過身體碎片和環境的互相拼湊，把身處大世界的自身觀察，描摹到混合媒體與繪畫作品中。
文美桃(生於1990年)於2024年畢業倫敦大學美術學院雕塑系碩士。作品透過觀察身體的親密性來探索城市景觀與城市生活。她複製、重塑或量化日常事物，喚起對萬物生靈的關注，以及它們之間的脆弱與沉默的關聯。這種微觀視角向外延伸，將個人與土地發展的流動痕跡並置，觀察人的流動、土地變遷所帶來的躁動思緒，持續探索當中的流動性和張力。文氏在是次展覽以瓷土和樹脂作媒介。近年在地緣環境改變中記錄流動的身體。
今次展出《皮膚線》系列的新作，透過凝視身體的親密感，探索個人身體與感知的經驗，從記錄城市變化到流逝與消失。以白瓷印模的方式複製身體，在片狀塊中拼湊關係的畫面，及畫出分界線。從複製、倒模、打磨、燒製、收縮，再次打磨和覆蓋，收藏不能被展示的痕跡，最後呈現可被大眾看見的一面。另一作品《平衡的姿態》中，邀請舞者擔任模特兒，共同捕捉身體動作分秒之間的流逝和流動性。結合植物的形態，尋找那份平衡的姿態。
在《身土不一》的空間中，文美桃以身體作為介面，憑藉土為物料複製身體空間，從微觀向外觀看拼湊的身體風景；劉政熙則視畫面中的形象為「身」，基底為「土」，以兩者的角力與互牽探討當今英雄身體的寓意。
劉政熙(生於1999年)現為香港中文大學藝術系碩士生，其視覺靈感主要源自於陽剛化的身體線條，探索身體圖像的象徵意涵。劉善於速寫素描，他對身體的描繪重疊了歐洲古典繪畫中的肢體張力與現代人生活掙扎的拉扯。此次首度嘗試以鋁版作畫布，運用石墨和粉彩等乾性媒材，延續他對英雄主義當中的矛盾性的思考與探討。
是次系列作品中的身體形象取材於日本特攝影集《超人迪加》中的戰鬥情景。在懲惡揚善的英雄故事中，劉特意擷取超人失重心跌倒的畫面，並將其上下顛倒，形成「下墮」與「聳立」並存的相悖情境。畫作減去了劇照中敵人與城鎮背景等原有脈絡；畫布上不安的軀體被擺布，似在尋找自身平衡。當時間流逝，童年時期所憧憬的流行文化連同英雄形象一起褪去光環，迷失在時代的錯置裡。劉筆下的英雄置身虛實的邊框中，映射出個體於大時代下試圖立命安身的茫然。
文氏和劉氏的作品初時滲透着柔和的氣息，溫柔地探索身體的本質和空間的連結，同時亦表露了藝術家對身體的界線、以及人與土壤連繫的細膩觀察。然而當意識到其敘述的「身」、「土」關係變奏之時，隨之而來的是不絕的抑壓和脆弱感。藝術家將熟悉的身軀轉化為圖像與瓷片並重新組織，顯露了他們並未停止思考自身與處境的連繫，和一直在失衡環境中找尋回自己的空間。
《身土不一》於10月10日開幕，展期至11月21日。