自從2013年周星馳與郭子健合導的《西遊．降魔篇》票房大賣，這四年間「西遊記」必在賀歲片之列，當不少香港觀眾已聞「西遊」色變時，今年暑假美猴王又再跳出來，且慢，別以為又來一次西遊reboot，這次由郭子健個人執導的《悟空傳》，改編自「今何在」的同名小說，破格地沒有唐僧也不談取西經，卻在花果山上演一場凡民齊心抗天命之戰，戲裡戲外貫徹熟悉的「郭子健式」熱血拼搏態度，郭導形容悟空與楊戩猶如一體兩面，年輕時都像悟空充滿火熱理想，在社會「上位」後漸變成建制裡的楊戩，「對楊戩的歷程，我是較多留白，明知沒辦法抗逆，但難掩心中憤怒和壓抑，他是否只能服膺於制度？或是要以自己方式走一條比悟空更難走的路？」迎戰無可抗逆的力量，守住初心本意，郭子健以合拍片的模式，送上香港人才能心領神會的花果山精神。
文：許惠敏
圖：蘇文傑、林俊源
髮型：Ben Yeung(余文樂)
化妝：Jenny Tziong(余文樂)
場地：如心艾朗酒店(余文樂)、Hotel Icon(郭子健)
無論在香港或內地或合拍電影，經常面對不可抗逆的事，我只有想盡一切辦法，令自己不受干擾去拍自己想拍的戲。
不可逆 仍堅持
記得兩年前訪問郭子健，那是雨傘運動之後，他自言要借《全力扣殺》勉勵港人，「失敗唔緊要，最重要堅持，當你唔滿意現在的狀況，想去改變，就要做！」郭回想，那年他正構思改編《悟空傳》，2000年寫成的原作被捧為網絡第一書，12年後，郭子健拍《降魔篇》才初讀小說，「故事沒甚麼鋪排或情節，主要是情緒對白，卻言中我心，特別是不服於天命的對抗心，這是年輕人的吶喊，對當年大學生或文化人甚具衝擊力！」小說裡悟空「明知輸都拼死堅持」的精神，與《打擂台》和《全力扣殺》等舊作品的主題不謀而合，「現在香港的年輕人，覺得生活環境很絕望，正如孫悟空的成長，牠發現世界不是圍住自己轉，儘管在天宮無能為力，有些事情仍需堅持。」作為電影人，郭子健堅持只拍自己想拍的故事，若要再拍西遊題材，只選具顛覆性的《悟空傳》，「我一直希望自己的電影既能容納於市場，又有一些元素跟市場背道而馳，《降魔篇》走血腥暴力風格，人人都以為《救火英雄》很熱血，但我卻是走鬼魅路線，《悟空傳》則更黑暗，面對無可抗逆的力量，但是否改變不了便不改？」
不服與聽命
電影版將小說裡的孫悟空分拆，成為戲裡的孫悟空和楊戩兩個角色，前者喊叫「天要阻我，我就劈開天；地要擋我，我就踏碎地！」後者則說「命運早就注定咗，無人可以改變。」郭子健直言，「這是我的分裂體，我夢想自己是孫悟空，但現實可能是楊戩。」曾經不服於建制的孫悟空，投身社會可會變成聽命的楊戩？郭子健對楊戩的歷程，刻意留白，「明知沒辦法抗逆，但難掩心中憤怒和壓抑，他是否只能服膺於制度？或是要以自己方式走一條比悟空更難走的路？」這也許是北上拍西遊電影的郭子健，作為創作人的自我提問。雖曾有人質疑他領了國家任務，背棄土生土長的香港，但看過《悟空傳》後，會為他拿了內地資金，合拍一齣「港產片」而拍案叫好。
動容在花果山精神
電影中段講述悟空、楊戩等4位神衹的仙力盡失，落入寸草不生如荒漠的花果山，遇上一班平凡村民，眾人齊心合力對抗妖雲，港人看來必有感觸與共鳴，「電影拍出來，離開我的懷抱，便任由大家去想。」的確，同一場戲內地有網民解讀為日本侵華，郭導重申，「我只是將自己有感受的東西拍出來，最緊要不可違背自己。」他直言，曾被勸說刪減拖慢節奏的言情戲，「有人認為村民面目模糊，最後都難逃一死，但對我而言，天庭是個毫無情感、只有壓制和規條的封閉地方，花果山卻有自由歡笑，自製那不復見的晚霞和蠟燭星河，也是一種抗爭，談談戀愛頗浪漫啊！可能我來自香港這個小地方，對花果山的生命力很有感覺，即使是微不足道，妖雲打到來，村民沒辦法對抗，改變不了命運，至少經歷過一份情，這戲要用情感去看。」縱使，天尊一句：「我俾你哋經歷一切，係想你哋知道，你哋乜嘢都改變唔到。」讓人神傷，銀幕上的花果山精神，卻也叫活在獅子山下的港人動容。
十二載 兩團火
電影以孫悟空為主線，在郭子健眼裡，楊戩這角色亦舉足輕重，他找來相識12年的余文樂擔演，「基於信任，我將個人情感，投射最多在他的角色。」兩人在05年拍葉偉信的《龍虎門》時認識，他坦言，「起初也覺得樂仔兇神惡煞，性格火爆，慢慢成長，他自知要有些改變，別說是去迎合，至少不能太直率，但並不意味要掩蓋內心的真實。」兩人投契，皆因心中都有團熾熱的火，「這些年他不斷有新嘗試，每個角色都用心經營有突破，總之他覺得角色有發揮和值得便去做，甚至不計錢，先別說《一念無明》(零片酬)，即使今次片酬也是低於認可價錢，由於楊戩的身形要壓得住孫悟空(彭于晏飾)，他更願花時間操練肌肉，這種不計較的心，才是我認識的余文樂！」
那天是我的生日，一口氣吃了4個公仔麵、喝了3罐可樂，吞下一大件蛋糕，開心到流眼淚！
地獄式操肌
在郭子健的導演筒下，觀眾在《青苔》和《救火英雄》看到截然不同的余文樂，今次《悟空傳》則是內歛的楊戩。樂仔為演二郎神楊戩，主因是角色夠立體又有新角度，「悟空和楊戩都好打得，各有不同背景與性格，悟空隨心所做，沒有規則地玩，楊戩卻是很無奈，被很多東西羈絆，跟遊戲規則去玩，如何抗衡？沒太多人演到楊戩，今次很詳細講述楊戩的來歷，希望能成為演繹二郎神的指標。」
談到11個月的地獄式操肌訓練，起初雖有郭導「陪訓」，但他捱了兩個月已想放棄，「每朝6時起床，6小時的運動量，上第一堂已嘔了5次！」跟餐單飲食，戒油、鹽和糖，每晚8時後禁食，絕跡朋友飯聚，「真的很悶，試過晚上偷偷睇戲至凌晨、偷吃雪糕要受罰加操，一小時做一千下掌上壓，以後都不敢！」在北京嚴寒下拍戲，肌肉人樂仔缺抵寒脂肪，天天暖爐不離身，直等到拍完所有戲分才「放監」：「那天是我的生日，一口氣吃了4個公仔麵、喝了3罐可樂，吞下一大件蛋糕，開心到流眼淚！」
港人最叻是甚麼？
《悟空傳》以抗天命為主題，全片充滿可作多重解讀的隱喻，戲裡的天機處由天尊主理，指派眾神執行任務，「天機儀」則是一部掌管命運的無情機器，天尊奉「上蒼」之命替天行道，上蒼卻從未現身，「若你看過George Orwell(喬治歐威爾)的小說《一九八四》，便會明白，小說寫專制社會，在一個廣場內有張相，寫著「The Big brother is watching you(老大哥看著你)」，從來沒有人知老大哥的底蘊。」從一國兩制到公司老細，無限聯想，「其實也很貼近生活，在公司很少見到大老闆，但部門主管日日指住你來罵。」與其揣摩大老闆的意思，倒不如想想如何面對日夜糾纏的話事人，這也應用於電影創作，「無論在香港或內地或合拍電影，經常面對不可抗逆的事，我只有想盡一切辦法，令自己不受干擾去拍自己想拍的戲。」如何不受干擾？他哈哈大笑道，「香港人最叻是甚麼？陽奉陰違嘛，老闆最緊要睇效果，你點做，他怎會知？若然事事都話唔得，連一步也沒得行！」
戰鬥過 不在乎結局
《悟空傳》以悟空的叛逆搞抗爭，電影得以公映，郭子健形容是年輕的製作團隊以命拼來的成果，他慶幸有兄弟班黃智亨(特技導演)齊作絞盡腦汁，以有限資金，完成一齣魔幻特技片，「我們的工作室，貼上豐儉由人四個字，有錢就做，無錢就慳，不是要威，只是不要做『五毛黨』，正如戲裡說：『你話這是命運？我就告訴你，不應該是這樣。』其實我們用十蚊做一百蚊的東西，無論特技、音樂或美術或攝影，真的搵命搏，這正是戲裡主旨的拼搏精神。」在特技與創意的護航之下，電影沒改一句對白便通過審批。如今，電影在內地暫收逾七億，至於香港票房如何？「我很真誠地答，正如戲裡最後一句台詞：『我來過，戰鬥過，我不在乎結局，對我來說，最重要是有否做自己覺得對的東西，我覺得自己做到加零七！』
最後，徹頭徹尾的香港仔郭子健語氣肯定地說：「我絕對會再拍本土電影，但做電影為了甚麼？需要跟人溝通，所以要盡量擴闊觀眾層，不是要威，而是要將想講的聲音或題材，令更多人產生共鳴。」他最希望有天能以新角度，拍飛虎隊題材的港產片。
