獨立樂隊出身的Supper Moment(SM)，成軍12年，四子由「蒲」青少年中心、餐廳酒吧、九展Star Hall到會展，今年終於唱到上紅館，有說是獨立走向主流，也有論是pop是rock？哪管外界標籤，SM堅持創作沒有計算的歌，由心而唱的現場演出，總能將音樂的力量發揮得淋灕盡致，俘虜人心，凝聚觀眾的能量。難得是知名度增加，卻沒有被獎項和外界的過度崇拜沖昏頭腦，結他手阿雞說：「若然怎樣唱樂迷也有預期的反應，漸漸便不知自己做得好不好，要遇到新聽眾，直接給你真實反應，才能帶來衝擊。」近年，他們經常衝出香港演唱，以音樂連結各地樂迷，同時擴闊視野；一路走來，踏上紅館舞台的「奇蹟」背後，是不斷努力裝備自我，更少不了樂迷的支持，他們預告將配合演唱會主題推出新歌《撼動》，召喚樂迷齊齊創造有你有我的奇蹟。文：許惠敏 圖：黃文山
一步一腳印 踏紅館
在年初的叱咤樂壇頒獎禮上，主音Sunny公開召集樂迷推Supper Moment上更大的舞台，三年來不斷入紙申請紅館檔期，今年終於集氣成功，鐵定於11月1至3日踩入紅館，鼓手阿達形容：「感覺像畢業戴四方帽！」Sunny半說笑道：「家人終可放心，覺得我們大個仔，以後能夠自力更生了。」紅館是香港一個標誌性場地，SM的首個紅館演唱會，對他們的家人、工作團隊和戰友們有重大意義，他解釋，「我們的家人都是透過紅館去認識香港的音樂面貌，他們覺得全職音樂人要在這裡開演唱會。」這12年來，土生土長的SM曾在社區中心、教會、跳彈床活動等演唱，及後在九展、會展開騷，一步一腳印，他續說：「我們這代音樂人，最希望能有更多不同類型的表演場地，紅館的意義是印證我們如何達到足夠的樂迷人數開騷。」一連三場《Supper Moment Live 2018》的門票火速售罄，SM為讓每位入場觀眾盡興，可謂「機關算盡」，阿達笑言：「要照顧山頂的朋友，今次會配合歌曲設計很多機關。」
發光手帶的撼動
演唱會以「奇蹟」作主題，為紀念一手提攜SM的已故經理人Gary，他在樂隊籌辦2010年的Star Hall 《世界變了樣》演唱會時，曾說過「如果有一日SM能去到紅館，這就是大奇蹟日。」SM深知奇蹟發生，有賴樂迷共創，他們特地為入場觀眾製作發光的LED手帶，低音結他手CK表示：「電腦配合音樂節奏和場館燈光，控制全場手帶轉色。」以音樂連結全場觀眾，單是想像已夠震撼，Sunny相信，「每位來聽演唱會的觀眾，都各有自己的故事，但這晚的音樂和能量，令大家同步，每條手帶一齊發光，代表不同奇蹟的串連。」從小伙子到大丈夫，SM與樂迷一起成長蛻變，有樂迷因看他們的Show而認識，繼而拍拖結婚生子，這些點滴故事，都是值得歡呼拍掌的生命奇蹟，故此，他們創作演唱會主題曲《撼動》，向樂迷訴說心底話，Sunny形容：「歌詞沒太多回顧意味，而是展望，整首歌的編曲和能量，令人幻想燈光閃爍的耀眼情景，像開party跳舞慶祝。」初步構思新歌MV會呼應演唱會海報，要出動幾百位觀眾拍攝，樂迷要拭目以待。
一樣．不一樣的突破
隨著網絡平台急速發展，現在已是玩live的年代。Supper Moment早在錄製《溫柔革命》演唱會主題曲《同一》時，已構思以「現場感」為歌曲的創作重心，讓樂迷能想像SM現場的動感演繹，而《dal segno》正是專為live show製作的專輯，也是他們在各地巡演的歌曲rundown，Sunny 興奮地說，「希望以音樂表達整個起承轉合，即使語言不同語言，從第一首歌聽到最後，也感受到大家一齊。」dal segno是樂譜的連續記號，意味著回歸初心，也是發掘更多可能的新階段，新專輯的音樂風格多元化，突破中仍不失SM的味道，阿達強調：「其實每張專輯都想做不同嘗試，只是早期的知識和技巧有限，現隨著對聲效、樂器或錄音的認識增加，可用的工具或板斧多了。」今次由Adrian和王雙駿(阿Carl)合力監製，注入電子元素，著重歌曲意境，帶來創作樣式的改變，阿雞形容：「以前我們是主菜，監製負責加配菜，現在是我們從開初已構思怎樣配搭主菜和配菜。」Sunny直言是大突破：「盡量在製作初期已為歌曲構思完整畫面，嘗試錄製不同聲效，一齊編好才交給監製作微調。」
編創新體驗
求突破，跳出安舒區，不乏新挑戰。彈慣結他的Sunny在《靈感床》中，首次彈奏曼陀鈴(Mandolin)，這個外形跟ukulele相似的弦樂器，是他彈過最難的弦線樂器，不禁大喊：「打孖的鋼弦線拉得很緊，我的手指又鈍，按得頗吃力，彈到第三take，手指已脫皮，估不到它竟能刺激我手指頭再生長！」本來彈低音結他的CK則嘗試玩電鼓，「即是打鼓，但用電腦program真的鼓聲，以求做到電鼓的假味，放進節奏鮮明簡單的《橙海》，想大家更容易投入輕快的曲式，產生很chill的感覺。」至於鼓手阿達，雖是繼續打鼓，但要學習更靈活駕馭敲打的力度，體驗「less is more」的道理，「以往錄音打鼓是愈大力愈好，但《大丈夫》的編曲簡單，鼓聲要很輕，我明明已很輕力，監製仍叫我再輕一點，要重新摸索怎樣才算輕力。」阿雞主力學習如何善用電子樂聲和音效來編曲，同時要刺激發四人的創作力，「《不要死在崇拜裡》開首一段bass聲，正是四人合力寫編。」
不要死在別人的崇拜裡
由寂寂無名開始，Supper Moment唱盡大小舞台，live演唱所發放的能量，恍如神奇魔法，牽引著樂迷的情緒，同歌同笑同哭同感動，四子可曾擔心有一天唱到「滑牙」？CK直言：「留在香港，從沒想過闖出去，誰也會『滑牙』！」正式出道八年，SM已累積一班會Natural high的鐵粉，歌者不易從中窺探自己的表現，阿雞認真地解釋：「即使想追求突破，若然怎樣唱樂迷也有預期的反應，漸漸便不知自己做得好不好，但遇到新的聽眾，直接給你真實反應，便能帶來衝擊。」為免死在別人的崇拜裡，除了在內地和台灣巡唱，他們也去英國的live house表演，Sunny道：「『滑牙』是因為缺乏新衝擊，所以我會走出香港以外的地方玩show，面對不同的樂迷、演出環境和音樂人，擴闊視野。」異國文化衝擊，未必直接刺激創作靈感，但聽四人笑談巧遇老外buddy的趣事，肯定是難忘愉快的共同回憶。
別說捱 只是力不從心
2006年成立的Supper Moment，從地下走到地面，雖憑2010年的出道作《最後晚餐》闖出名堂，但在香港夾Band，要在無盡旅途上提步前行，殊不容易，初出道幾年要靠做兼職維生，如今全職投身樂壇。外人看是捱出頭來，CK卻道：「不喜歡用捱字去形容，若說力不從心，我們各自都一定有，尤其是以前資源或知識不足，常常搞不懂，現在雖有監製和自己的studio，但對於外國樂隊，只是小事。」高唱著「人生夢一場革命至蒼老」的SM認為，一直享受出Show演唱，玩音樂從來是自選，CK續說：「不想非黑即白，以前捱苦，現在開心，明白會keep住有衝不破的難關，較能持續發展。」人生不同階段總有艱難處，做人別要太舒適，正是他們的處世之道，若感到力不從心，SM認為首要是調節心態，別寄望立即解決，阿雞舉例說：「以前我們都不懂執歌，常覺得監製有特異功能，但繼續邊學邊做，漸發現自己也能做到。」正如申請紅館檔期，不由他們控制，阿達說：「我們不會因等批場地，便甚麼也不做，而是繼續出Show裝備自己，同時考慮plan B，就是兩年前在會展的《溫柔革命》。」現在回想， Plan B不失為一次預演，建立開騷的合作班底，好踏上紅館迎接奇蹟。
