有早期作品《鬼來電》行頭，日本導演三池崇史冇理由唔熟玩鬼類型，難道拿了獎後，心紅要挑機自己，強攻自己弱項乎？驚嚇跟魔術同樣道理，無氈無扇，神仙難變，入門最簡單就是狂噴鮮血、用電鋸分體或鑽咀開洞等，盡量輔以特寫鏡頭，赤裸裸晒冷，務求刺激大眾官能。當大量道具拋出市場，場面輸不到那裡去，但倘若還原基本步，純粹靠簡單造型、被嚇者表情及敘事方法，配合燈光和音樂等去炮製恐怖氛圍，難度就超高，這種恐怖厲害處就是，在觀眾心內生了根，在生活中loop播場口，疑心讓暗鬼爬出來，實行自己嚇自己，久久不散。
名著令三池cult唔起？
三池崇史的最新上映作品《惡之食女》，玩的是詭異氣氛，全片乾淨得很，流血、噴血都係點到即止，恐怖位集中在片末連爆，初段大半部分都係穿梭不同次元空間——現實與舞台劇，上演的是經典作品《真四谷怪談》，由劇裡去到劇外、人物、劇場角色互相重疊，製造分不清真假的感覺，明顯想update那齣著名民間鬼故，拉近距離，手法一定不是新鮮事，因為港產片已做過N次。或許因為導演背負著《真四谷怪談》之名，想革新、玩氣氛的心意太濃，反而成了某種捆綁，叫三池崇史反而cult唔起，節奏或許要招呼原著故事的經典場面，不覺被拖慢，樣樣齊又工整卻趕走了靈氣，要捨才能有所得，放低了包袱先有突圍點。
柴崎幸的表情符號太少吧！
名著的包袱不只影響direct那位，那種無形的壓迫也彌漫在演員身上，故事簡單，就是劇裡劇外賤男仲介(市川海老藏飾)背妻偷食，無助的妻子惟有借靈界升呢，進行一場絕地反擊。柴崎幸飾演美雪，屬於中女角色，對白不多似乎夠挑戰性，只靠表情營造內心被拋棄、背叛的翻騰起伏，然而，演出表情符號實在供不應求，來來去去得幾款，而且是以往日本同類片的慣常風貌，不敢走出那種演繹，究竟被導演感染還是自發功？不得而知，《咒怨》feel不一定只得一個樣，一個笑容比起勁chok可以陰森千萬倍，本地的聖羅蘭往往就能製造恐怖驚喜(當然聖羅蘭的經驗老到，年資贏柴崎幸何只幾條街)，要借名著提升人氣實在不易，名著就像一座山、一頭靈獸，要用智慧、心力去馴服。
值得一提是，《惡》片裡的美術和劇場設計不算華麗，但相當悅目，花費亦不算超高，本地劇場可以參考啊。
紀錄片導演、電台節目《吾係電影人》主持，喜愛以「喱民」形式看電影。
電郵：