銀河映像曾經的未來

我所看見的香港電影未來？Sorry，看不見，我只是普通市民，不是資深電影人(連不資深電影人也談不上)；唯一可以做的，就是繼續買飛入場，但大前提是：仍然有電影上畫。

1) 回到上世紀九十年代中，香港電影由高峰，開始走下坡。原因？有好多，不贅了，只能說，有一些原因，跟現在差不多，亦有一些，不復存在。

2) 市道是同一樣的差，最大分別，當年仍然開到戲，仍然有戲上畫，台前幕後叫做仍然有工開，現在呢？幸運的，可能都去了拍電視劇做舞台劇。

3) 銀河映像在當年那一個看不見未來的市道下成立，為了甚麼？不是商業考慮，而是基於藝術考慮——為了取回導演在一齣電影創作裡的主導權，並非任由作為演員的巨星，在片場肆意凌駕導演，導演只淪為執行(別人意志的)導演。拍戲，固然需要顧及票房(為顧及票房難免要符合潮流)，但票房考慮，絕對不是一齣戲存不存在的唯一考慮。

4) 於是我們才有機會看到《一個字頭的誕生》、《兩個只能活一個》、《暗花》、《非常突然》——寫這一篇前，翻看了一次《非常突然》，一班警察一班賊人，加一個開餐廳與罪案明明無關的女人，既有典型警匪片的槍戰駁火，也有著畫面看不見但你會自然感受到的愛與情；偶然的命運，感情的錯摸，到了最後，一切竟然是如此戛然而止。死亡，從不理會你是正義使者抑或邪惡化身。

5) 絕對是類型片，卻沒有給你一個類近的典型結局，反而是過去香港電影不曾出現過的結局。票房幾多？不夠400萬。

6) 當知道台灣將舉行《奇峯無邊銀河無際：杜琪峯與銀河映像》，不期然想起銀河映像成立初期的好幾齣戲，我都是在一些已經不存在的戲院觀看，例如《兩個只能活一個》，在銅鑼灣總統；又例如《鎗火》，在旺角砵蘭街的南華——這場《鎗火》，觀眾坐滿了一半，望一望，全部麻甩佬，大部分都選擇一路睇戲一路食煙，銀幕下，有聞得到的煙火，銀幕上，有聞不到但看得見的鎗火。一間舊戲院，一群沒有事先約定的麻甩佬，看著一team偶然聚在一起的麻甩佬。

7) 其實銀河映像一直在拍的都是類型片，只是嘗試不用典型的思考去諗故事，不完全使用典型手法去講故事：《一個字頭的誕生》為你展示一個人的兩種命運，《兩個只能活一個》讓你看見一個污糟邋遢指甲捆黑邊的金城武，《非常突然》要你目擊一次突如其來的死神來了，《鎗火》則給我們看見一種有別於吳宇森槍戰戲的處理，槍，開得極少，子彈，射得極度節約——因為budget所限，原來風格，有時候是被實際環境迫出來。

8) 而銀河映像風格，亦是在那麼一個惡劣市道，惡劣到看不見未來的市道迫出來。

9) 銀河映像過去的奮鬥再艱險，畢竟已經度過捱過，現在回看，都變得浪漫，可以都付笑談中，甚至很適合用小說甚或報道文學方式記下來，回味又好，作為香港電影歷史研究一部分也好。

10) 但未必可以作為參考。香港電影當下的經營處境，不是單憑一兩個人一間公司的熱情意志可以面對。