杜琪峯最近到馬來西亞出席電影節活動。
杜琪峯日前到大馬出席「第六屆馬來西亞國際電影節」，並擔任電影節競賽單元評審團主席及頒獎嘉賓。他於29日出席講座與在場人士分享，馬來西亞著名導演賀世平記錄了杜Sir在講座上的精華，當中談到自己深受日本黑澤明導演的影響，自己拍戲全靠直覺，想做出來的東西要令人有共鳴便對了。
拍戲靠直覺
杜Sir提到他的「飛紙仔」拍攝方法︰「我是邊拍邊寫，那就是我拍電影的方法。我拍戲是靠直覺，沒有完善計畫，但我知道哪些是可行的。可能邊拍邊尋找，看事情的變化和工作過程中應該走哪條路，哪條路才適合你。我不寫劇本是因為在還未到必要時，先不做決定，保留還有轉彎的餘地。至於甚麼時候必須決定，那就是開拍時。覺得劇本構思還不夠好，有所猶豫，終歸還是得做出來，逼出來或許能做得更好，那是我適應到的方法。這些並非到拍戲現場才有的，只是在當場被迫要擠出最後的決定。」
杜琪峯出席講座，分享自己對電影的看法。
反思如何當導演
他又提到票房與演員及導演的奇妙關係︰「票房重要，但我自己也重要。我拍過很多部電影，如果沒有了自己，就沒有必要拍下去。我繼續追求的是自我的電影，雖然空間不大，但還是可行。現在的科技將拍片所需要的資源支援簡化了，所以還是希望可以拍到我自己喜歡的電影。」他認為票房最主要是靠明星，「明星掛帥的年代，作為導演就等於是仰賴著明星生存。要讓投資者對你有信心都得看票房，得拍些賣座的電影才可以換來拍自己想拍的電影。我就這樣積累了不同的作品來證明自己，才有機會成為真正的導演。後來我反思如果沒有了明星，我還算是導演嗎？電影是作品，這不代表沒有票房。導演選擇演員不是為了票房，而是因為他適合角色，而有些電影即使沒有明星也會賣座。」
杜棋峯表示如一定要挑代表作，會選擇《柔道龍虎榜》，因為代表著一種香港情懷。
要學識避重就輕
談及拍戲常遇到資金問題，杜Sir說︰「不只是資金, 因為會遇到許許多多困難，免不了有所妥協。如果投資者對你沒有信心，會是一大障礙。你不懂得靈活處理，留下不佳記錄，人家就不會再考慮你。所以遇到困難時，先處理最大問題。先拍了必要講的重頭戲，或者重要場面，花錢的場面，而細微的部分就別堅持和它過不去，千萬別糾纏不清。」他亦在講座中多次強調拍出來的電影要令觀眾共鳴，想表達的東西必須是生活中的事，千萬不要抄襲。
杜琪峯毫不保留地分享。
愈壓制愈想講
對於香港電影現時創作及製作上遇到不同問題，他謂︰「香港電影的大問題遲早會出現，這次來得比我想像中還快。原因是香港不屬於香港自己，香港在歷史上的出現其實是一個巧遇，終有一日它會老老實實告訴你，它是屬於甚麼的。這不像從其他國家的角度看得那麼複雜。今天地區的改變，疫情的轉變，造成很大的壓迫感。年輕一代和我們過去所接受的有所不同，如今受教育年輕人多了，他們不能忍受他們不認同的事情是必然的。我也感覺到當今的奇怪現象纏繞著創作人，如果講真話就死路一條，如果不說又『條氣唔順』，情況就是如此尷尬。你壓制得了嘴巴，但壓制不了內心。」對於這個困局，杜Sir覺得需要一些魔法︰「就是需要繼續去做，繼續努力，避重就輕或聰明地表達你的心底話。難過也得過，人生本來就不完美，始終會有改變的。壓迫力越強，情感爆發力就越強大。」
杜琪峯強調拍出來的東西一定要令觀眾有共鳴。