韋帕來襲，十號風球高掛，《迴響Resonance 2025巡迴演唱會》澳門站第二場(7月20日)需延期，令我要多等一周，上周六(7月26日)才能順利過大海「拜蓮」。
這個林憶蓮粉絲專門用來形容與偶像見面的食字稱呼曾相當流行，惟近年好像較少聽到別人這樣說了，畢竟她近年長時間「神隱」，除了去年4月與老拍檔倫永亮為香港管弦樂團創立50周年舉辦的三場《港樂50．友弦樂聚》作特別演出外，對上一次在香港看她騷，已是紅館的《PRAṆAVA/造樂者世界巡迴演唱會》，2016年3月底開4場，2017年10月底再開4場「安可場」。翻查手機的圖片庫，我看的是前者，換句話講，經已超過9年沒有「拜蓮」，人生苦短，要是今次錯過了，不知何時再相會。結果票找到了，還要幸運地坐在觀眾席第一行，自幼在家人「綜合娛樂品味」的長期薰陶下，林憶蓮的歌可謂由細聽到大，演唱會也看過幾次；但跟「蓮母」這樣接近還是第一趟，驚訝、與奮、感動兼而有之。
就在開騷前幾日(7月21日)，無意中在Facebook看到「忠粉」梁祖堯的帖文(去年在港樂的演唱會也看到他)，非常同意以下一段話：「就如所有林憶蓮的歌迷所說，只有林憶蓮能夠超越林憶蓮！」出道至今40年，以今時今日林憶蓮在歌壇的地位，她唱甚麼，大家都是照單全收，就算她決定「食老本」，樂迷也絕不會抱怨。關鍵在於，2026年正式「登六」的林憶蓮，一如既往追求卓越尋求突破，建立只此一家的格調，所以她才會膽敢破舊立新，以全新編曲和舞台包裝演繹多首經典金曲，令人按捺不住讚嘆再三。
坦白講，甫開場那段快歌medley，在呼應「崩壞」的主題下(另外兩個主題為「倒塌」和「重生」)，林憶蓮與音樂總監倫永亮選擇將《天大地大》、《瘋了》和《醒醒》三首超過30年歷史的「老歌」旋律糅合，蛻變成「新曲」，歌詞更是交疊混唱，接下來是「蓮母」與一眾舞蹈員在不停旋轉和傾斜舞台上獻唱《傾斜》，單單這兩節已是技驚四座，值回票價。
此後的《太陽系》、《無言歌》、《寂寞流星群》、《日與夜》以及《詞不達意》幾首歌，團隊為呼應歌詞，使其傳播力度提升至最高，將無垠宇宙、文字傳意、宗教信仰，以至生老病死幾個元素，統統濃縮在影像、舞蹈和燈效之中。令整個演唱會，無論觀賞度和拉闊視野兩方面提升至更高層次，監製及總導演鄭宇軒(Mark Cheng)、舞蹈總監High King和負責映像設計的朱智鋒(Chu Fung)功勞極大。
特別提提《傾斜》，這首歌收錄於1990年8月推出的大碟《都市觸覺 Part III Faces And Places》，是眾多「蓮母快歌」中最深得我心的一首，其中一個原因是記憶。彼時9歲，已知道何謂「聽歌的樂趣」，總愛利用有錄音功能的收音機，錄製商業二台播放的歌曲，簡稱「dup歌」，再變成自家mixtape。還記得當年錄製的版本，負責播歌的是郭啟華，即現時鄭秀文的經理人。
「傾斜的雨絲/傾斜的你與癡/傾斜的親我」
節奏搶耳和歌詞出色也是喜愛《傾斜》的原因。先講音樂，第一次聽已覺得有型到癲，是能夠抵擋時間洪流、永遠潮爆的那一種。根據監製許愿講法，《傾斜》是由倫永亮按照原有編曲(Flame和Tony Terry合唱的《On the Strength》)重新創作旋律。
若單純以中文造詣來說，林振強筆下的《傾斜》肯定是其中一首廣東歌詞傳世佳作。第一句「風，它跟我奔向每一方，像決心穿梭所有都市」已很勁，小時候驚覺，原來擬人法可以這樣玩；「巴黎令我多麼入神/東西柏林是那麼的動人」則開啟我對世界的想像。至於為何歌名叫《傾斜》，大家不妨拜讀陳詠燊導演的帖文，保證這個解讀令人「返唔到轉頭」。
細個讀書，讀的都是中文科範文，上大人孔乙己，怎會不讓這種鬼馬生動的文句衝擊？對！中文就是這樣難以駕馭，明就明，唔明就黎明。在創作能夠自由奔放的美好年代，林振強藉着筆尖如行運流水，將腦袋裏點子變成流行文化的重要泉源，滋養一代香港人之餘，亦有份成就「億年才有一個憶蓮」的奇蹟。