香港樂壇近年多了一個幾出名的俱樂部，不是甚麼歌迷會，也不是甚麼慈善組織，而是YouTube頻道——「難聽歌手俱樂部」。顧名思義，這個頻道靠指出歌手唱功問題起家，由真假聲轉換、鼻音是否過重，到走音、不夠氣，樣樣都敢講。之前有段時間網上都好多有關這個頻道的討論，好多人話它是樂壇救星，次次都出招一針見血，亦有好多人話它是黑心倒米壽星，專門唱衰本地歌手。
雖然相關討論最近靜下來，但「難聽歌手俱樂部」本身仍然有繼續發功。頻道近日就上載了一條名為《香港頂流偶像歌手衝出香港表演》的片段，內裡包含Lolly Talk、姜濤和AK江𤒹生分別在日本、台灣和韓國的表演片段。片中，Lolly Talk就被片主用字卡話「衝出香港去東京嚇人」、「難聽到核爆」，是「魔音七姊妹星團」，姜濤就被指「鬼食泥」、「拉牛上樹的走音」，至於AK就被笑「X叫」。這些字眼，傷害性不大但侮辱性極強，網民肯定睇得夠過癮。
問題是，這些描述比起評論，更似純純粹粹的嘲諷。的確，「難聽歌手」好多時都用到專業角度去分析歌手的唱功，觀眾睇完之後會多識一個概念，歌手睇到都知道要改哪些地方。可惜今次只剩下「難聽到核爆」這些粗糙標籤，娛樂性的確十足，但對音樂一無所補。
這種「標籤化」其實可以好致命。走音練得好就可以改善，但一旦被冠「魔音七姊妹」這種hashtag，就算之後唱功日漸改善，這個包袱仍然會被綑綁。粉絲之所以反擊得如此激烈，不是他們真心覺得偶像唱得好聽，而家他們清楚明白到，輸的不是表演水平，而是整個形象。
話說回來，「難聽歌手」又點解彈得起？有三個層次，第一層就係傳媒、主流樂評大多都變了PR鱔稿，隻字不提唱功，只顧讚場景同服裝；第二層就係現場演出爆發，疫情後啲騷返晒嚟，歌手真實表現多被觀眾用電話拍低再上傳，缺點隨時接受全民審查；第三層就是演算法最愛負面字眼，把口愈賤就愈viral。「難聽歌手」正正就是食正這條水。
這個頻道無疑是有料到，所以問題絕非它評得是否有理，而是「一定要講得咁難聽？」香港從來不缺批評，從來不缺專業眼光，但偏偏缺了一種「想你好」的態度，簡單講就係心地差。由批評變嘲諷，不斷擴大對歌手的消費，樂壇不會因此而進步，有進步就只得頻道的view數，以及它口賤的程度。這樣的評論，比起一班難聽歌手更加難聽，就令人覺得「你唔係想佢哋好，你係想佢哋死」，造成一個又一個惡性循環。